介绍：高明骏，1964年出生于缅甸，9岁开始离开家独自在外求学，18岁只身从缅甸去台湾。1988年进入歌坛发行首张小我专辑《年轻的喝彩》一炮而红后，他陆续推出了《我独自在风雨中》、《森林男孩》等9张小我专辑，其中的一首单曲《我悄悄蒙上你的眼睛》更是被广为传唱。狂野、苍凉、性感又奔放正是对高明骏歌声完美的诠释。由于厌倦了成为音乐流水线上的产物，高明骏选择了暂别歌坛。2000年后，他从台北搬到北京定居。《春生的爱情》--2012年2月14日旅途中悲情男人的真实故事他的声音张力十足，嗓音嘶哑不显矫情，歌声中流露的真诚以及同情心，很容易让听的人对号入座，特别是男性听众。男人的外表看似坚强，但是在面对感情问题的时候，仍然会受伤会疼痛，属于这一类型的歌曲由高明骏独特沙哑的声音诠释起来，特别能够引发男人的共鸣、女人的关心。旅途中的一次偶遇，文香嫂的旅店里，高明骏结识了一个叫春生的普通人，听他讲述了自己的一段悲情故事。在家相恋多年，两小无猜，可因为生活的原因，春生的女朋友去了城里打工，数年后，春生去城里找他的女朋友，可没想到自己的女朋友就要嫁给别人了，她变了，变得让春生已经不认识了。被感情抛弃的春生对着高明骏痛诉了一宿，他的无助，他的手足无措。 “与其沉迷在过去的幸福中，不如默默的为深爱的人祈祷祝福”高明骏只能用最简单的语言去安慰他。春生给了高明骏创作一首苦情歌的灵感，明明自己受伤却还要祝福对方。《春生的爱情》是一首针对弱势男人诉求的歌曲，高明骏用他沙哑的嗓音做了最好的诠释，必定会在华语市场引起更多的共鸣。《时间在路上》--2011年12月31日高明骏行走中的音乐二十余年，森林男孩高明骏，淡然告别年轻的喝彩，一向行走在路上，沿途的风景让他沉淀为一个恋家的父亲、精湛的大厨、魅力的行者，而岁月的历练让他的音乐更为深刻饱满。高明骏说，过去的时间，都在路上。告别城市，背起行囊。他或独身，或携家人，踏遍了华夏大地，行至异国疆域。时至本日，高明骏带着原创概念EP大碟《时间在路上》和《春生的爱情》来到我们面前，差别于以往的音乐，这是感动故事背后的吟唱表达，每一首歌背后都深深藏匿着路途上的真实故事。《时间在路上》 EP三年旅行的创作结晶在过去的三年间里，他为了找寻心中那永恒的高音符号！选择摆脱浮华荒凉的城市去云游四方。在找寻的那段日子里他与日月星辰为伴，不畏险阻行进千万路横跨了大半个中国。可谓是古有云游四方徐霞客，今有日月行者高明骏。这一切都是高明骏对音乐的那份执著和溺爱！在荒凉的年代，庆幸还有感动静然存在；在浮华的城市，庆幸还有真实暗藏此间；在时间路上，我们要不竭奋进，插上梦想的翅膀，飞向远方。《男人四十》--2009年由郑晓龙导演的电视剧《我是老板》片尾曲《男人四十》随着该剧的热播风行一时红，尤其受到众多观众朋友们的的喜爱，一部分男性观众表示，几句简短的台词，却深刻地表达出了四十岁男人们的心声。《男人四十》特邀台湾沧桑音域歌手高明骏献声。歌曲唱出了徘徊在四十岁的男人扛着家庭早出晚归。在生活中是左手老婆右手孩子，在奇迹上又处于进退失据的选择，歌曲唱出了四十岁男人的累与泪。由姜武饰演下海经商的小老板马一明就是歌曲《男人四十》华夏型。而在现实生活中像马一明一样的四十男人也不在少数，歌曲也唱出了他们的心声。当初该剧导演在挑选片尾曲时，执意寻找具有沧桑豪放柔情美的声音。经国内某著名音乐人的热力推荐，该剧导演拍板决定高明骏那种独特的嗓音，正是心中寻觅已久的最佳演唱者。《绽放》--2008年每一颗青涩花蕾的绽放都经过的漫长的等待，美好的憧憬，以及花瓣展开时的痛苦挣扎，才能最终成为一朵或许娇艳或许平凡的花。但每一朵花的绽放历程却是不尽相同的，就算是一呼百诺的桃花，你找两朵完全相同的来看看？没有，不会有，因为他们虽有相同的基因，但绽放的过程哪怕有一丝细微的变化都会给花朵造成相应的差异。绽放是一个漫长的过程，期间会经历暴雨洗礼，狂风的肆虐，也会得到阳光的抚慰，露珠的滋润。绽放的过程是历经千心万苦的，但最终展现在人们面前的将是它最娇艳的一面。 绽放《在水一方 爱的箴言》--2007年缘起如约，07年带着两首歌曲高明骏兑现了他的承诺，在音乐道路上不会停下来。继06年春季推出新歌EP及夏季推出创作专辑《现在回家》以后，2007年春天他又带来新作，一张经典歌曲翻唱EP。选择《在水一方》《爱的箴言》，有着那个年代青春记忆的歌曲。音乐旋律带给听着这些歌长大的人无限回忆，而现代流行音乐元素的加入，使这两首歌听起来更加耐人寻味。其中第一季主推“在水一方”，对于这首歌高明骏把他骨子里带来的海风般自由简约发挥到极致，加上自己的低语叙述，把最纯正、最朴实的情感融进音乐里流淌出完美的情绪。在这张EP中，用高明骏自己的话说，和一帮年轻的乐手合作是很痛快的工作。朋客乐队曲风赋予“爱的箴言”酣畅的感觉。节奏鲜明有力，富有旋律性。继续07年春的这张EP，为即将开始的“情歌音乐之旅”巡演抛砖引玉。初听《在水一方》仿如春风扑面而来，而《爱的箴言》更象是热辣的骄阳，照耀着去前行。它们属于过去、现在、将来的歌曲，属于他们、我们、你们的歌曲。 向那个时代的青春致敬。《现在回家》--2006年曾经的他，独自一小我在风雨中为年轻喝彩。虽是一种功成名就但却也是一种包袱，音乐上自我理想的实现与商业化的要求出现了偏差，面对分歧，他选择了坚持，选择了离开。为了梦想，选择放弃，你是否也有这样的勇气？在离开的那段时间是他去卡拉OK最多也最疯狂的时候。想唱就唱，唱得响亮，这句在时下被人们耳熟能详的话，在十年前就被他用自己的方式做出了最好的诠释。在理想和商业之间寻找着平衡十年以后，我们终于听到了他的全新专辑『现在回家』。这是一张定位非常明确，概念性很强的唱片。一个男人的心声，一个男人的生活，极尽描摹。2006年5月，音乐人和公司齐心协力创造歌坛久违的声音。将最动人的音乐呈献给所有爱听音乐的人。这张『现在回家』专辑是高明骏第十张专辑，整张专辑以抒情为主。与十年前9张专辑相比较，作为他的第一张全新创作专辑，他做了多种尝试，专辑中加入了如Reggae、舞曲、电音、摇滚…更多元的曲风。试图将11年来在音乐创作上所累积的能量作一次完整的呈现。唱歌给孤单的人听 不再孤单这波主打歌曲 『唱歌给孤单的人听』 是这张专辑中高明骏自己偏爱的一首歌。跳脱以往的流行情歌，用一架钢琴独奏晶莹剔透的音符配上他特有声线来呈现出他的唯美音乐。歌曲人声部分的录制采用趁热打铁来保持诉说那种情怀的状态。这支MV在北京的郊区拍摄，导演用高明骏的画面与一群少年的画面穿插的拍摄，简单质朴地表达出友情就是默默祝福这一道理。桃花源梦回到那简单从容专辑中的推荐曲『桃花源梦』是一首中国风歌曲。这些年高明骏在内地的时间多了，自然而然的吸收了不少中国传统文化，而唐诗是他小我的喜爱之一。而这首歌就是由王维的『桃源行』和『山居秋暝』所激发出来的。这首歌可说是出奇不料搭配而成的即兴花火，在编曲、演唱上做出创新。开篇仿如扔掉人世凡俗，一叶渔舟，在夹岸的桃花林中悠悠行进，B段高明骏用念白式吟唱，歌曲处处洋溢着人世田园生活的气息。它反映出对回归自然的渴求。听起来仿如置身于那个桃花蔓延的世界。专辑的歌书更是让高明骏置身于绿野中，使他和听者一同分享个中乐趣。现在回家唱给自己的歌唱给自己的歌，主歌部分的节奏恰好切合了我们快步行走的频率，听起来非常舒服。而歌曲两段式的歌词表达出过去如何并不重要，现在的生活有了新的目标会发生更大的动力。 《年轻的喝彩》 I Want to Know What Love Is高明骏无疑在1988年的台湾国语乐坛上产主了极大的轰动效应。他的首张专辑《来自异域的男孩》，由当年成功捧红了著名歌手文章的著名制作人谭健常投资创立的台湾巨翼唱片公司担纲制作，新加坡风格唱片发行。高明骏在《来自异域的男孩》专辑中，以其极富朝气的形象以及独树一帜的沙哑嗓音，为乐迷们带来了一种史无前例的音乐感受。高明骏的嗓音受到了人们一致的关注与好评，甚至有人将它比喻为最具有个性的声音之一。专辑《来自异域的男孩》也成为当年台湾乐坛的销量冠军，并获得台湾年度畅销十大专辑之一，并在专辑销售排行榜上连续五周雄居第一位。内地的广东惠州音像引进这张专辑的时候，将专辑名称改成了《年轻的喝彩》。在这张专辑的文案中，有这样一段话：“或许在现代生活的领域中/我们都渴望听到这样的声音/能够包容叛逆的脉动和撕裂的温柔/在挥发的呐喊中采撷得到嘬深沉的 悸动/因而1988年的开始您听到第一声春雷/他真挚的情感/不加修饰地嘶哑和他不刻意流露的狂嚣/开始撞击了每个现代人心灵隐藏中的那份渴望/一个来自异域的男孩。” 高明骏为爱心女性颁奖专辑的首要词曲作者是谭健常、小轩、沈澎和陈子鸿。谭健常和小轩这对台湾乐坛著名的黄金夫妻搭档为本专辑创作了3首歌曲，分别是《那种心跳的感觉》、《泪光中的笑容》和《你刺痛了我的心》。同时谭健常与沈澎合作为本专辑创作了2首歌曲，分别是《年轻的喝彩》和《擦亮你的名字》，都是比较励志的歌曲。陈子鸿为本专辑创作了2首歌曲，分别是《情歌》和《梦》。专辑中的另外3首歌曲《多要一些》、《爱总轮不到我》和《心都碎了》分别翻唱自Johnny Hates Jazz的《Turn Back The Clock》、《I Don’t Want To Be A Hero》和《Shattered Dreams》。在这里简单先容一下Johnny Hates Jazz，Johnny Hates Jazz由三名早就志同道合的成员组成，分别是来自英国的主唱兼钢琴Clark Datchler和键盘手Calvin Hayes以及来自美国的贝司手Mike Nocito，1987年4月，该乐队凭借单曲《Shattered Dreams》获得了巨大的成功，单曲位列英国排行榜第五名，美国Billboard排行榜第二名，销售排行榜第三名，同年夏天，《I Don t Want To Be A Hero 》在英国排行榜最高达到第十一位，美国Billboard排行榜第三十三名，11月，《Turn Back The Clock》进入美国Billboard排行榜第十二名。Johnny Hates Jazz在八七年这三首上榜歌曲，都被高明骏进行了很好的中文演绎。《那种心跳的感觉》，是一首男女对唱的情歌，陈艾湄的声音极其清亮，高明骏和陈艾湄的合作可算是情歌对唱中的经典，在歌声中滋生朦胧中砰然心跳的感觉，一向徜徉至今。后来他和陈艾湄又合作了两首对唱情歌《我悄悄地蒙上你的眼睛》和《谁说我不在乎》也都成为情歌对唱中的经典。《年轻的喝彩》是一首公益宣传歌曲，歌词感染力很强：“年轻的心/为将来的日子写下一句对白/年轻的你/为无尽的生命叹一声喝彩/年轻的心/为美好的岁月谱出一曲乐章/年轻的你/为无尽的青春喊一声欢呼”，高明骏的声线很哑，摇滚中佐之以平淡中的沉着，行腔悠然舒展，似不经意间自如挥洒，细听却又能感觉到每个字的沉着有力，令人精神一振，难免慷慨激昂。我独自在风雨中《我独自在风雨中》专辑依然由巨翼唱片担纲制作，专辑的首要词曲作者是谭健常、小轩、黄大军、王建勋和赵文华。谭健常和小轩这对夫妻搭档为本专辑创作了2首歌曲，分别是《我独自在风雨中》和《不是你欠好》。年少的日子总有孤独的时候，孤独的时候总 有一首孤傲的歌，而这首歌就是《我独自在风雨中》，“就在一场风雨中/让零乱的脚步/引着你我各奔西东/那滋味/象凛利的刀锋/我独自在风雨中/让纷乱的心绪/伴我走向茫茫前程/那滋味/我怆然独饮”，他的声音，有如独行侠般孤独豪迈，仿佛带你进入了一个辽远苍茫的境界，就像我们的生活，不成预知，难以把握，却那么值得期待和认真。而这种怆然独饮唉声叹气，颇符合当年“为赋新词强说愁”的我们。《不是你欠好》则表达了恋人之间“有缘无份，造化弄人”的伤感情怀，“我的女孩不是你欠好/有些问题确实存在/喔我亲爱的女孩/不要哭泣/我也一样那么伤怀/不要以为我不会心碎/每次和你眼神交会/喔我内心的痛苦/谁能明白/过去种种怎能释怀”。同时谭健常自己也为本专辑创作了2首歌曲，分别是《饮一杯陈年芬芳的酒》和《演唱会》，前者由高明骏和龚伟杰合唱，表达的是男人之间的分离：本日一别，独酌以待，而此刻我们且尽情干杯，共尝欢笑，共赏明日阴晴变换。著名的创作人黄大军为本专辑创作了2首歌曲，分别是《等你走累回头看我》和《来不来都一样》。前者是对所爱的人的真情诉说“想留你，却还是宁愿静默的等你，只是想告诉你，无论你走到那里，我都会在身后等你”。而后者则有一种超脱情感羁绊的轻松“来不来都是一样/来不来都是一样/来不来都是等待梦一场”。此外专辑中还收录了王建勋创作的《午夜里的电话》和赵文华创作的《酒醒心仍醉》，也都是非常经典的情歌，被高明骏的声线演绎出来，令人很容易的坠入一种伤感的情绪当中。专辑中还收录了2首英文歌曲《Maybe It Was Magic》和《Sailing》，《Sailing》的原唱者是Rod Stewart，四十几年来，Rod Stewart以独特的一把如烟老嗓子的沙哑歌喉、融合了民谣、摇滚、蓝调、灵魂乐、迪斯科等雄厚的音乐风格、精彩的演唱会魅力不但屡创音乐生涯新高，也奠定了他稳固的乐坛地位，人称“摇滚公鸡”。而高明骏演绎《Sailing》，与Rod Stewart相比，则少了一些西方式的直白，多了一些东方式的含蓄。在这里需要特别提到的是风格唱片在当年发行《来自异域的男孩》和《我独自在风雨中》的时候只发行了黑胶唱片（LP）和磁带（TYPE），并没有发行CD，后来歌林唱片于1989年5月发行了一张名为《我独自在风雨中》的CD，收录了《来自异域的男孩》和《我独自在风雨中》中的14首歌曲。 高明骏森林男孩《森林男孩》专辑依然由巨翼唱片担纲制作，专辑的首要词曲作者是谭健常、小轩、黄大军和陈子鸿。整张专辑被分成四个部分，分别是森林一：缅甸；森林二：台北；森林三：未来；森林四：爱情，这四个部分分别传达出四种差别的情绪：牵挂、迷惘、执着、向往。小我感觉《森林男孩》更像一部高明骏的音乐自传。在专辑中我比较喜欢的歌曲是《森林男孩》、《今天的我》和《都市峡谷》。高明骏在演绎《森林男孩》的时候，一改以往嘶喊唱法，给人一种淡淡的乡愁，“问我从哪里来/那是甚么地方/一个你不知道的地方/问我为谁流浪/要去甚么地方/是否是那日出的方向/我离开我的家/独自寻访天涯/没有泪没有爱没有他/离开古老的森林/来到年轻城市/我扛着未知的命运/霓虹正在闪烁/照着我的落寞/那心情实在无法甩脱/像是漂泊的云/披着冷冷的风/在风中是森林的回音”。也许歌者注定要成为一个精神上的漂泊无根的浪子，走过一座又一o充满诱惑却虚幻无凭的城市，可是那些曾经令人感动令人冀望能停下疲惫的脚步的地方，最终留给我的却是更深的迷失和孤寂，只好变成一棵都市森林里的老树，躯干年轻，内心荒凉。树的年轮快速增长，仿似一粒石子飞入腐水，涟漪飘荡开来，一圈，又一圈，姿势颓废而曼妙，犹如轻舞飞扬。谁说我不在乎1990年的高明骏可谓喜气洋洋，告别了以往的沧桑，与同学也是歌手的何笃霖合开了家花店生意不错，又将母亲和弟弟从缅甸接来，真是人生最顺时，而《谁说我不在乎》专辑也恰逢此时推出。《谁说我不在乎》专辑由巨翼唱片制作发行。专辑的首要词曲作者是谭健常、小轩为主，同时也有谢文德、林国荣、陈子鸿和David Maurice等人的作品。《谁说我不在乎》专辑推出后，连续八周销量第一，在单曲榜上也是蝉联数周冠军，最终获得了1990年度台湾金曲龙虎榜唱片销量年度总排行榜的第十位，同时也进入了电台1990年度排行榜十大金曲的行列。整张专辑的歌曲延续了高明骏一如既往的沧桑风格，其中我尤其喜欢的是谭健常创作的《谁说我不在乎》、《伤心对我来说》、《来不及告诉你》和《如果还有明天》，特别是《如果还有明天》，词与曲的搭配浑然天成，“每一个黑夜的尽头/总有黎明的重现/在清晨的微曦中/却看不到我的明天/每一个寒冬的尽头/总有温暖的春天/我在寒风中播下的种子/却不再有萌芽的一天/如果还有明天/如果一切没变/我将走出那片荒凉和尘烟/紧紧的依靠/在你身边/继续编织未完的心愿”。我想非论谁听完这首歌，肯定会发生这样的念头－－不要回忆过去，不要把昨天的苦一点一滴的积累在心底，结果却发现，那浮在上面的工具已经离我很远很远。如果还有明天，希望就还在，如果还有明天，就让我做好今天。另外高明骏与陈艾湄合唱的《谁说我不在乎》除了本身的经典以外，值得一提的是这首光阳机车广告曲不但让演唱这首歌曲的两位歌手获益，使高明骏这张专辑大买，使陈艾湄在出道多年后终于家喻户晓，同时它也捧红了广告中那位遭女友泼水的帅哥郭富城，由于郭富城在其中卖力的演出，不但使这个在香港只是名不见经传的舞者在台湾大红大紫，而且还立刻为台湾的经纪公司所网罗，并最终签约飞碟唱片，进而为以后香港乐坛所谓的“四大天王”埋下了伏笔，人生的际遇真是充满了神奇。《今夜让我梦中有你》今夜让我梦中有你》专辑依然由巨翼唱片制作，歌林唱片发行。专辑中谭健常和小轩只创作了1首歌曲《你说，你想我》，其它的9首歌曲首要出自谢文德、林国荣和周裕先之手。高明骏沙哑的嗓音开始表现出了抒情的一面，原来沙哑的嗓音表现出来的抒情更加令人感动，o别是歌曲的编曲和配器都特别出色，给整张专辑增色不少。专辑中我最喜欢的是《你说，你想我》和《思念的声音》。《你说，你想我》描述的是恋人之间分手后，男人面对反水不收的无奈与伤感，“你说，你想我/在异乡飘雪的夜晚/你说，你想我/在冷清孤单的湖边/曾经我想你/度过数不清的寒冬/也曾经想你/我迷失风雨中/分手这些年我已经/学会把回忆藏得更深/学会忘记想念你/匆匆这些年我已经/重新认识甚么叫爱情/这种感觉/会离得我好远/而你说你想我/在迟了许多年以后/你说你想我/在我们不行回头以后”。而《思念的声音》则描述的是对离去的恋人的无尽的思念，“风中飘着微雨/在你离去的夜晚/隐约听见有些思念的声音/却是你留下的回音/留你我未完的一切/纵然你不再回/再将你的名字/喊在冷冷空气里/风打散我的呐喊思念在风中回荡/听见了吗请你回答我”。《透过你的双眼》 高明骏1993年高明骏在情变后推出的专辑《透过你的双眼》让人震撼。我们在歌曲里看到了一个叛逆的男人，高明骏开始彻底投入到摇滚的音乐狂潮中，他充满苍凉的声音与歌曲相得益彰，怒吼着一个因情而伤的男人的呐喊，沙哑的音色仿佛要撕裂你的胸膛。《透过你的双眼》专辑依然由巨翼唱片制作，歌林唱片发行。专辑的首要词曲作者是谭健常、小轩、许常德和陈子鸿，此外高明骏还展现了他的作词才华，写了《因而我离开了这个地方》，同时负责自己在整张专辑图片中的发型和服装。主打歌曲《透过你的双眼》一开始便是电吉他的 咆哮声和加重了效果的贝司，而高明骏的声音也更沙哑，随着音乐的高涨，开始咆哮起来“透过你的双眼/我感到你的心在变/透过你的双眼/你我之间已越来越遥远/爱，我曾经期待/永远不再分开/转眼之间这一切/已不存在/只要在你身边/总想做得如你所愿/有你的每一天/总在痛苦和快乐的边缘/爱是那么不容易/爱也需要时间/怎能轻易地让它/化作尘烟/透过你的双眼/美丽的谎言/透过你的双眼/一切都在变/透过你的双眼/我心在呐喊/爱你/并不那么容易/透过你的双眼”。颇具流行潜质的《我的心只有你能伤》放在了专辑的第二首，异乡的情愁和对爱情的缺乏自信，如同阴云堆积在心头，不行令他感到涓滴轻松，“爱让女人变得坚强/却让男人变得容易受伤/风不怕/雨不怕/我的心只有你能伤/痛不怕/苦涩不怕/就怕看到你失望/只要你能找到梦想/我愿意一小我流浪”。还有仍旧让人动情的《假如当年留在你身边》，高明骏在这首歌里充分展示了他的嗓音特色和他过硬的唱功，我们面对的仿佛就是一个声泪俱下的男性情怀。另外轻柔舒缓的《因而我离开了这个地方》在清澈的吉他声中响起，经历了摇滚洗礼的高明骏把这首歌唱的勾魂摄魄。《留话》是一首颇具电子味道的哀怨的歌，高明骏的表现可圈可点，尤其是那若隐若现的和声为这首歌增色不少。
